Les peintures d’IA suscitent un débat parmi les artistes égyptiens

L'exposition « L'IA et moi... Expériences futures dans les arts » a suscité un large débat parmi les artistes égyptiens, après que le professeur d'art et artiste Alia Abdulhadi a surpris le public en utilisant cette technique au lieu des outils de dessin traditionnels dans 70 peintures.

Le débat sur l'exposition, décrite par les critiques comme la première du genre en Egypte, a dépassé les murs de la Galerie Picasso. Sur les réseaux sociaux, le public a discuté de l’expérience, de sa « légitimité » artistique et de son impact sur l’avenir de la créativité égyptienne. Mais la dispute a repris à la galerie lundi soir, lors d'un séminaire ouvert intitulé « L'IA dans l'art… avec ou contre », auquel ont participé le commissaire de l'exposition, des artistes, des critiques et des amateurs d'art.

Abdulhadi a commencé son expérience il y a environ un an, dans le but d'explorer ce nouveau monde passionnant à l'aide de l'application « Midjourney » dans la conception d'intérieurs et d'accessoires. L'artiste a découvert que l'application pouvait transformer tout ce qu'elle écrivait en un dessin complet en 10 secondes, ce qui l'a incitée à commencer à expérimenter la peinture.

« Il est important pour un artiste de suivre la nouveauté. Que nous aimions ou non l'intelligence artificielle (IA), elle va s'imposer même dans les domaines de l'art et de la créativité », Dr Alia Abdulhadi, ancienne doyenne de l'école d'architecture et d'arts à l'Université de Petra en Jordanie, et vice-présidente de l'Université de Petra en Jordanie. L'école des beaux-arts de l'université d'Helwan a déclaré à « Asharq Al-Awsat ».

« La technique avance à un rythme remarquable, ce qui veut dire qu'il faut la suivre, et la négliger n'aidera pas. J'ai senti que je devais explorer ce monde et expérimenter ses outils. Les étudiants en art et les aficionados sont friands de tout ce qui touche à la technologie moderne, il est donc temps de l'intégrer dans les programmes académiques », a-t-elle expliqué.

Abdulhadi pense que les peintures reflètent son identité et pourraient être considérées comme ses originaux si elles étaient dessinées dans la vraie vie. « J’avais l’impression de communiquer avec la machine, comme s’il y avait une sorte de dialogue. Mais j’ai dû modifier certaines couleurs et formes pour obtenir des résultats qui reflètent l’esprit de mes œuvres et mon point de vue », a-t-elle déclaré.

À propos des personnes qui ont critiqué son exposition, elle a déclaré : « J'accepte toutes les opinions car elles créent de nouveaux mouvements et points de vue, et ouvrent les portes pour discuter d'une cause qui ne peut plus être ignorée, c'est l'utilisation de l'IA pour la créativité artistique. Mais cela ne me dérange pas de répéter l’expérience dans d’autres œuvres.

Lors du séminaire organisé par la galerie lundi, les débats et les discussions animées sur le sujet ont repris, mettant en évidence un contraste saisissant entre les points de vue favorables et opposés.

Le Dr Ashraf Rida, professeur de design à l'École des Beaux-Arts de l'Université d'Helwan, a salué le courage d'Abdulhadi pour l'expérimentation et le dépassement de soi en utilisant des applications d'IA pour créer des œuvres d'art qui reflètent son style.

De son côté, l’artiste et critique Izzedine Naguib a fustigé l’expérience et demandé : « Comment pourrions-nous intégrer l’IA dans les arts visuels, le théâtre, le cinéma et la musique ? L'art est la cohorte du rêve et de l'imagination, c'est le résultat des émotions et de la singularité. L’IA manque de tout cela, elle est basée sur la simulation, le stockage de données et la manipulation. Lorsque quelqu’un signe une œuvre d’art basée sur l’IA, il franchit la frontière ténue entre la créativité et la contrefaçon.

Pour sa part. Le Dr Taher Abdulazim a qualifié l'expérience d'Abdulhadi de « nouvelle » en Égypte, notant que « les résultats mettent en évidence une approche audacieuse et exceptionnelle ».